一個偉大人物的出現往往代表著一個時代的開端，這正如同喬托（ciotto，1266-1337）的出現揭示了意大利文藝復興的帷幕一樣。喬托是佛羅倫薩畫派的創始人，從他幵始， 意大利繪畫逐漸擺脫了基督教的束縛，走向了現實主義的道路。在他的眾多作品中，以《猶大之吻》最具代表性，最能體現畫家的風格，是歐洲文藝復興時期的繪畫杰作。

這幅《猶大之吻》作于1305年左右，畫面尺寸約為200X 185厘米，是一幅濕壁油畫，現存于帕多瓦 城的阿列那教堂內。《猶大之吻》是《圣經》中的故事，猶大是耶穌的十二教徒之一，卻是出賣耶穌的 叛徒，將耶穌以三十塊銀幣的價格出賣給了敵人。在逾越節的晚餐桌上，耶穌指出他是出賣主的人。他 知道自己已經暴露，就提前溜走，立即去給敵人引路前來捉拿耶穌，他以親吻耶穌作為暗號來讓敵人認 出耶穌。《猶大之吻》表現的正是此時此刻的場景：猶大帶領了一隊人馬，有手里舉著火把、兵器的士 兵，還有祭司長和法利賽人的差役。猶大直沖向耶穌，并且要與他親吻。而耶穌卻瞪大眼睛直視猶大， 眼中的怒火仿佛已經要燃燒起來。猶大的臉上則難掩緊張惶恐的神色。深灰色的背景此刻顯得尤其沉 重、壓抑，周圍的空氣則像是繃緊的弦一觸即發。

在《猶大之吻》中，作為邪惡代表的猶大和象征善良崇高的耶穌被賦予了如此細膩而真實的性情， 宗教形象得到了充實和豐滿。畫面描述的雖然是圣經故事，但給讀者的感覺卻是活生生的，仿佛是現實 生活的真實寫照。這得益于喬托所采用的構圖手法：他注重人物的主次關系，將描繪的重點放在矛盾即 將爆發、劍拔弩張的耶穌與猶大身上；同時，在人物與空間、背景的關系上，注重透視法則的運用和光 影的表現，擴大了畫面的體積感和空間深度，在一個平面的空間中表現了三維的立體空間。

喬托多才多藝，不僅是一位偉大的繪畫家，還創作了大量的雕塑和建筑作品。作為同一時代不同領 域的杰出人物，喬托是小說家薄伽丘的朋友，也和詩人但丁很要好。但丁總是贊揚喬托的畫，而薄伽丘 則在他的小說集《十日談》中說，喬托“生而具有超群的想象力，凡自然界的森羅萬物，他無一不能運 用他的妙筆畫得惟妙惟肖，令見者無疑是物的真體”。人文主義的關懷，現實主義的原則，透視構圖法 的重新采用，正是喬托為繪畫藝術作出的偉大貢獻。