《福利 ? 貝熱爾的吧臺》
愛德華·馬奈
130×96cm 1882年
《福利 ? 貝熱爾的吧臺》這幅畫是馬奈晚年的代表作。在這幅畫中他最后一次刻畫了他所熟悉和喜歡的巴黎喧囂和豪華的生活。畫中描繪了一位金發女招待站在吧臺的后面, 身穿飾有寬大花邊的緊身上衣,兩手撐在臺面上,正在應酬顧客。她的身后是一面大鏡子,畫外的一切隱隱約約地收入其中。酒吧間里燈火輝煌,賓客滿座,熱鬧華 麗的景象被表現的淋漓盡致。為了加強空間的對比關系,畫家特意利用了大塊的玻璃鏡、以琳瑯滿目的酒瓶、玻璃杯作為背景,使畫面變化豐富而生動,好似觀者自 己正站在臺前。這幅畫于1882年沙龍展出后,得到了廣泛好評。
《福利·貝熱爾的吧臺》局部
馬奈是法國印象主義畫派的代表畫家和精神領袖,其最大特點是打破傳統繪畫追求空間感而趨向平面裝飾化。馬奈的繪畫作品構圖新穎,形體概括,色彩絢麗且對比強烈,將傳統與現代的繪畫元素完美結合。《福利 · 貝熱爾的吧臺》作為其代表作,將模特置于擺滿食物與酒的吧臺中進行寫生。
《福利·貝熱爾的吧臺》局部
馬奈并不是自然模擬,而是按照藝術規律和自己的主觀理解對畫面進行處理:畫面色調明亮,色彩生動活躍,輕快不失和諧。人物與環境的結合自然巧妙。他把人物 安排在畫面中心,凸顯強烈的視覺沖擊力,充分顯露出畫家高超的構圖技巧。整幅畫作筆觸流暢自由、收放有度,色彩豐富絢麗而熱烈,形成主與次、人物與環境虛 實相生的映襯美感,從而營造了一個充滿想象的藝術空間,刻畫了畫家心目中的吧臺。
《福利·貝熱爾的吧臺》局部
尚尼奧在記述他見到馬奈創作這幅畫時寫道:當我于1882年1月回巴黎時,第一個拜訪的人便是馬奈,那時他正在畫《福利·貝熱爾的吧臺》的油畫,模特是一 位很美麗的女孩。雖然馬奈在他的畫里采用了模特兒,但是他并不是一個自然的模仿者,我特別注意到了他那具有大師之風的簡略藝術手法。這個女子的頭部造型十 分明顯,但不是說她的樣子就是如此的。每一件事物都經過了他的再創造,調子比實際更明亮,色彩更加生動,月夜的安排更加緊湊。其效果是一種高尚而輕快的和 諧。我去的時候他便中止作畫和我交談。他說:“ 簡化在藝術上是必要的,同時也是一種精練。” 這段記述可以幫助理解這幅畫和馬奈的藝術思想。這幅畫顯示出他那古典的高貴氣質和華麗美艷的印象派色彩,可看成為他生命交響樂的輝煌結尾。