油畫作品名稱
名 稱:《臺(tái)岑祭壇畫》
作 者:弗里德里希
創(chuàng)作時(shí)間:1808 年
尺 寸:115 × 110cm
類 別: 布面油畫
收 藏: 德國,德累斯頓畫廊
畫中描繪的那片風(fēng)景,那從危崖的十字架上升起的神秘光線,已全然是一派人間的氣象,這件作品固然也與宗教信仰有關(guān),但更與藝術(shù)家對(duì)信仰的理解和直觀感受有關(guān)。他借用基督的死亡與復(fù)活的名義,大刀闊斧地修改自然的形態(tài),在一定程度上仿佛回復(fù)到了中世紀(jì)時(shí)代藝術(shù)的裝飾性效果,并在無形中提示了一條側(cè)重想象與冥想的藝術(shù)道路。
油畫作品入選理由:
◎西方第一幅通過風(fēng)景畫把耶穌送回大自然的著名畫作。
◎一幅把宗教的神圣性和大自然的優(yōu)美風(fēng)景完美融合在一起的優(yōu)秀作品。
◎獨(dú)特的暗示和象征意義,以及強(qiáng)烈的宗教色彩。
畫家簡(jiǎn)介
弗里德里希(1774~1840),德國著名浪漫主義風(fēng)景畫畫家。曾在哥本哈根系統(tǒng)學(xué)習(xí)過繪畫,后一直在德累斯頓美術(shù)學(xué)院教書。他的風(fēng)景畫作品充滿了神秘的暗示和象征意義,將風(fēng)景和宗教情懷融合在一起,形成了獨(dú)具風(fēng)格的浪漫主義畫風(fēng)。代表作有《畫室的窗》、《窗邊之友》、《霧海上的流浪者》、《臺(tái)岑祭壇畫》等。
油畫賞析:
弗里德里希的風(fēng)景畫,與通常意義上的風(fēng)景畫有著鮮明的區(qū)別,他的風(fēng)景畫中十字和十字架總是反復(fù)出現(xiàn),而且都處于中心位置。從而不再是單單的風(fēng)景描繪,而是把宗教的神圣性與大自然的優(yōu)美風(fēng)景融合在了一起,表達(dá)出了畫家某種獨(dú)特的繪畫理念,或者一種深沉的宗教情結(jié)。他的早期作品中多出現(xiàn)哥特式的建筑風(fēng)格,到了后期開始更多地使用暗示手法。畫中對(duì)光線的處理也極有特點(diǎn),仿佛是圣光一樣,規(guī)則地升起,給人以神秘、圣潔的感覺。
《臺(tái)岑祭壇畫》是畫家為一家私人教堂所創(chuàng)作的祭壇裝飾畫,也是一幅很能代表畫家繪畫風(fēng)格的代表性作品。畫中描繪了一個(gè)處于遠(yuǎn)方陡峭突兀的峰頂,上面山石交錯(cuò)。郁郁蒼蒼的松樹長滿了上坡,這些松樹都不是很大,但是立身山崖,都顯得很有風(fēng)骨。在山石之間高高豎立著一個(gè)十字架,上面是殉難的耶穌像。三束圣光從山崖下方橫空升起,成扇面形射向無盡的蒼穹,把畫面神圣、肅穆和莊重的氣氛烘托得淋漓盡致。深遠(yuǎn)的天空中布滿了濃密的褐紅、淡紅色云彩,使畫面顯得遼遠(yuǎn)而空靈。
畫面中的景物比例相對(duì)較小,給人以空曠之感,孤峰之上的耶穌殉難像在這種景物、山勢(shì)的襯托下,顯得特別莊嚴(yán)、崇高、偉大,也把耶穌在人世的孤獨(dú)和天上人間使者的形象刻畫得入木三分。在傳統(tǒng)的風(fēng)景畫家中,沒有一個(gè)人像弗里德里希這樣把耶穌置身于這樣的風(fēng)景之中,這其中必定包含著畫家本人的某種信仰或人生哲學(xué),有一種很深的宗教自省意味。也仿佛是要用紀(jì)念碑式的形象在人們的心靈上豎起拯救世人的愛的豐碑。西方美術(shù)史家認(rèn)為,弗里德里希的這幅畫,表明了他是西方宗教畫興起以來第一個(gè)通過繪畫把基督送回自然中去,強(qiáng)調(diào)大自然的神性戰(zhàn)勝人性的畫家。
畫家還為這幅畫設(shè)計(jì)了精美的畫框,畫框的上方雕刻著五個(gè)飛舞的天使,姿態(tài)可愛、形象逼真。左右兩邊是古希臘式的圓形柱子,把畫面襯托得壯重、威嚴(yán)。下面的底座左側(cè)雕刻著一把沉甸甸的麥穗,右側(cè)是果實(shí)累累的葡萄枝,這是制作圣餐的食物。中間是一個(gè)金光四射的眼睛,是上帝之眼的象征,表示著上帝時(shí)刻觀望著人世間的善惡。通過優(yōu)美、精致的畫框,仿佛打通了上帝和世人、天上和人間溝通的渠道,作為祈禱用的祭壇畫,這幅畫確實(shí)是極為成功的,有很強(qiáng)的感染力。
弗里德里希在歐洲繪畫和精神史上具有崇高的地位,他把風(fēng)景畫賦予了神秘的象征和暗示寓意,并加入畫家的感情色彩,從而超越了純粹的風(fēng)景畫意義。而他的畫作中所透露出的宗教情懷散發(fā)著感人至深的力量,正如畫家說的那樣:“閉上肉體之眼,那么你將會(huì)首先用精神之眼看到圖景。這將給你在黑暗中看到的世界帶來光明,并從外表感染心靈。”